Skip to main content
Drap-Art · Festival · Upcycling · Art Sostenible

Arxius: Talents

Marc “Saba” Sabadell

Graduat en Disseny pel centre universitari BAU, és un artista interdisciplinari que navega entre els àmbits analògics i digitals, explorant diversos llenguatges per generar projectes atmosfèrics que conviden a la reflexió sobre temes tant existencials com quotidians. Del 2021 al 2023 va col·laborar amb la galeria Art Enllà, assistint en tasques de comissariat i producció, on va desenvolupar sòlids coneixements sobre el món de l’art contemporani i el seu funcionament.

Al Drap-Art acaba de començar a treballar com a cap de projectes, amb tasques de producció i coordinació i amb la gestió de l’espai de la galeria, donant suport a Germán, Marga i Tanja.

Lai Diez Roig

Neixo en 1981, en una bohèmia i cosmopolita ecoaldea del sud d’Espanya, en el si d’una família de músics artesans.
Gràcies al meu entorn i per vocació, mantinc una estreta relació amb l’art en general des de primerenca edat (Manualitats, Dibuix, Artesania, Arts Marcials, Teatre, Hip-Hop). Estudio Batxillerat d’Arts, Grau mitjà en Disseny, i Grau superior en Fotografia Artística.

Seduït i inspirat per la bellesa, la màgia creativa de la naturalesa, i la riquesa conceptual comunicativa de la literatura i els seus recursos estilístics, el meu art, podria definir-se en poques paraules com a poesia visual. Per estètica i universalitat temàtica està creada per a ser gaudida per tots els públics. Obra autèntica i original. Imatge real, sense retoc digital.

Impresa en paper artístic reciclat. Tots els drets reservats.

El Árbol Design

Soc Claudio Salerno i des de fa 15 anys dissenyo i crec joies artesanals a Barcelona.

En aquests anys vaig seguir diferents cursos de joieria i vaig aprendre diferents tècniques, aconseguint desenvolupar un estil únic, transformant monedes antigues i metalls reciclats el joies artístiques.

La meva marca es diu El Árbol Design i les creacions es distingeixen per la creativitat i la diversitat.

Angie

M’inspiro en els quatre elements de la naturalesa.

Transformant el vidre a través de la calor i combinant-lo amb altres materials, vaig creant cada peça amb un sentit que la fa única.

Germán de Souza

Germán de Souza va néixer a Buenos Aires i es va traslladar a Barcelona a principis dels 2000. Al seu país d’origen va ser director de la revista de circ i teatre de carrer Newton Las Pelotas! i promotor d’esdeveniments de circ, teatre, dansa i música, projecte que ho va portar a Espanya. A Barcelona va crear el seu estudi de disseny i desenvolupament multimèdia Coreographix.

També és responsable de projectes com el segell discogràfic Folcore Records, Club du Monde Radi, Etnotròpic i The Nü World Music. Com a DJ i productor (aka Cherman) s’ha presentat en diverses ciutats d’Europa i Latinoamerica.

Ha col·laborat de manera activa amb el blog de música alternatiu de Mèxic Cassette Blog. És col·laborador del projecte Remezcla tu Ciudad. S’exerceix com a Cap de producció i desenvolupador web en Drap-Art.

Russell Howard

Russell Howard té més de 25 anys d’experiència en cable i televisió de difusió, servint entre d’altres com SVP Communications Worldwide per National Geographic Channels, responsable de la majoria dels esdeveniments d’alt perfil de les xarxes. Com a VP Marketing & Communications a TEAM Services, va desenvolupar campanyes de màrqueting per a WWE, Universal Studios, Paramount Studios i New Line Cinema. Anteriorment, Howard va gestionar la promoció de notícies, les relacions públiques i els afers comunitaris a la KDKA-TV2 a Pittsburgh, liderant esforços com l’associació de mitjans de comunicació per al llançament del Museu Andy Warhol.

Russell també va exercir com a president del Festival de Cinema de The Three Rivers mentre formava part de la Junta Directiva de Pittsburgh Filmmakers. Durant els últims esforços de Russell va incloure la contribució de les seves energies a Drap-Art, una exposició internacional d’art reciclat a Barcelona i el llançament de programes comunitaris locals per al Festival de Cinema de Woodstock.

En la seva última posició com a Vicepresident d’Esdeveniments Especials i Desenvolupament, per a PDP (Pittsburgh Downtown Partnership) va desenvolupar els esdeveniments de signatura del PDP Light Up Night. i el Peoples Gas Holiday MarketTM. A més, assegura l’èxit financer dels esforços del PDP mitjançant la creació d’oportunitats de patrocini de valor afegit.

Altres esdeveniments destacats que va iniciar són el Picklesburgh Festival i el Re:NEW Festival, organitzat el 2016, en col·laboració amb Drap-Art. Gràcies a les seves recomanacions, Drap-Art ha tingut el privilegi de participar repetidament en activitats culturals a Pittsburgh.

Nicolas Maas

Com a net d’un artista molt conegut a la regió del Baix Rin, va néixer amb creativitat i destresa tècnica. De nen va passar molt de temps amb els seus avis. Embastar i pintar amb el seu avi Helmut i cuinar amb l’àvia Anni eren els millors passatemps en aquells dies.
A mesura que va anar creixent, els seus interessos es van dirigir cap a la tecnologia i es va decidir per una formació tècnica. Durant molt de temps les màquines trencades, que emetien xiulets i parpellejaven eren la seva vocació, però la seva perspectiva va canviar amb el temps i va començar a desenvolupar també projectes creatius i en un moment difícil de la seva vida, va descobrir la forja. Aquí pot desenvolupar tot el seu potencial, tant creatiu com tècnic.
Nicolas passa temporades a Formentera, on va conèixer a la Sol Courreges, qui ho va convidar a participar en alguns projectes seus com a Stop Global Warming (2021) i STOP! L’últim de la seva espècie (2022), que es van exposar tots dos en el Centre Tur Gabrielet de Formentera.
L’Elefant va ser creat per a aquesta última mostra.

Miquel Aparici

Miquel Galceran (Terrassa, 1988) és contrabaixista, compositor i docent. Fa servir la música per evocar paisatges i transformar-los des de la improvisació. «Quadern de viatge» és el seu projecte més personal on també hi col·laboren Dani Comas i Ramon Prats. Ha treballat amb Benet Palet Trio, Moviment d’Insurrecció Sonora, Claes Magnet Trio, Quicu Samsó, Jordi Gardeñas, Josep Mª Merseguer, David Mengual, Iannis Obiols, Jonas Timm i altres músics de renom.

Ha participat en diferents festivals de jazz, pop i música experimental de Catalunya. La seva discografia inclou col·laboracions en treballs com «Tout ce qui reste» (2019); «Sad tunes» (2018); «Koselig» (2018); «Amb cara i ulls» (2016); «Incert» (2014), entre d’altres. Es va llicenciar en Belles Arts per la Universitat de Barcelona (2012) i graduar en Contrabaix Jazz al Conservatori Superior del Liceu (2019). En l’actualitat és professor de baix elèctric i contrabaix a l’Espai musical de Terrassa i a l’Escola municipal de Bellpuig.

Fernando Alday

Viu i treballa a Barcelona des de 1990. Fernando Alday és un geni del collage, la base de les seves creacions són pàgines de quaderns vells, antigues llibretas de comptes o lloms de llibres que troba en antiquaris.

Les seves obres, elegants i originals, estan plenes de poesia.

Joan Peris

Castelló de la Plana, 1965. Estada a Barcelona des de fa 25 anys.

Joan Peris és un artista plàstic que treballa i combina diverses disciplines: pintura, art digital i escultura.

La seva obra s’inspira en la fusió de diferents elements i l’experimentació amb diversos materials, donant com a resultat una obra molt matèrica i plena de contrastos.

Durant les dècades de 1980 i 1990 va estudiar disseny gràfic, fotografia i ceràmica. Després, va treballar durant onze anys com a dissenyador ceràmic. A mitjans dels anys noranta es va interessar per la pintura i va obrir el seu primer taller a Barcelona. Allà va començar a exposar en diverses galeries i fires internacionals.

A principis dels anys 2000, va recuperar l’interès per la fotografia i va començar el seu treball digital, basat en la fusió d’imatges que fusionen fotografia i pintura.

Actualment, col·labora amb diverses galeries que exposen les seves obres principalment a Barcelona, ​​Girona, Mallorca, Bèlgica i Holanda.

Manel Sellarès

Sellarès comença a pintar quan va a escola primària. Realitza estudis de música (solfeig, piano i guitarra) i d’art a l’Escola d’Arts Aplicades de Terrassa, que aleshores depenia de la Llotja. És membre de l’Associació Cultural Amics de les Arts i del Club d’Escacs de Terrassa.

Es decantà més per la praxi que pels estudis, i en comptes d’entrar en la Facultat de Belles arts de la Universitat de Barcelona, després de superar les proves d’accés, va muntar el grup de música experimental Belmondo i decideix viatjar a Nova York.

En la seva trajectòria ha anat trobant artistes que han contribuït al seu desenvolupament, sigui personal o artístic, com Eloi Rocamora, Antoni Padrós, Richard Hamilton, Francesca Llopis, Nazario, Perico Pastor, Eugeni Bonet, Toni Riera, Carlos Pazos, entre altres.

Ha exposat a la Sala Parés, en la Galeria A Punt de Badalona, en la Galeria H₂O i en la Chez Xefo Art Gallery, entre altres. També exposa en museus com La Fundació Joan Miró, el Museu de Badalona i la Sala Municipal Soler Palet de Terrasa. A més, La Fundació del Banc de Sabadell li ha comprat diverses obres.

Fran Lucas Simón

Fran Lucas Simón va estudiar Belles arts a La universitat Politècnica de València i porta més de 13 anys residint en la illa de Formentera.

El llenguatge visual que ha vingut desenvolupant és una unió de diferents elements que juguen entre si, dins de cada peça.

Ha anat evolucionant des d’un lloc mes pròxim a la pintura per a instal·lar-se en una altra manera bastant particular de construir imatges.

El procés creatiu parteix d’un treball de camp, de recol·lecció a través de passejos per espais oberts i una part de treball de taller en el qual utilitza diverses tècniques pictòriques com la pintura en aquarel·la sobre paper que després és retallat i assemblat amb elements recollits durant el treball de camp, objectes trobats, materials reutilitzats o elements naturals que ha assecat i tractat.

Busca la poètica dels elements trobats, amb un interès per les textures de fustes velles, tenyides per l’ús, els metalls rovellats en els quals ha pintat el temps. Planteja diferents elements visuals i referencials.